Technics SL-1200G Test: Inga paradoxer

I Technics ’relanserade serie skivspelare ligger denna modell på andra plats från toppen av hemmet snarare än den professionella modellen med begränsad upplaga. Äldre bara den mycket dyra SL-1000R skivspelaren eller SP-10R-svängmotorn identisk med den, säljs utan kaross och utan tonvapen.

Utåt liknar den här spelaren hela 1200-serien, men den har faktiskt ett antal signifikanta skillnader. Den här enheten är dock placerad som en helt hushållsmodell som tillhör den främsta raden av Grand Class-apparater. Enheten har införlivat en mängd olika funktioner och egenskaper: både oberoende eller mer som den 1000: e toppen och lånat från professionella tekniska modeller.

Vid första bekanta blir det klart att enheten är mycket mer viktig än dess kongener. Tillverkaren anger en vikt på 18 kg – med yttre blygsamma dimensioner är detta imponerande. Huvuddelen faller på bordet. Spelarens toppanel är verkligen en massiv aluminiumpanel, inte plast med lock. Spelarens huvudkomponenter är fixerade på den – motorn, tonarmen, elektroniken.

Även för delvis demontering av Technics SL-1200G måste du skruva loss flera dussin olika typer av skruvar, men först – stora justerbara fötter. De skruvas loss från en massiv botten av plast med imponerande gummidämpning. Benen är inte anslutna till resten av bordet.

Efter att ha tagit bort benen och den första botten ser vi att ytterligare hela strukturen är stängd med ett hölje av tjock hårdplast. Några skruvar till – och det kan också tas bort. Låt oss nu titta på den gjutna aluminiumplattan, motorfästet, som i sig ligger helt ovanför, styrelektroniken och utsikten över tonarmen underifrån.

Enhetens strömförsörjningsenhet är impuls – här blir dess multispänning tydlig. Det verkar som om alla elektroniska fyllningar här är sina egna – på insidan, till exempel Technics SL-1500C, ser det inte ut som det. Det finns partiella likheter i implementeringen av strömförsörjningen, men annars är de olika styrelser.

Detsamma kan sägas för motorhantering. Enligt tillverkaren lånas den digitala kretsen delvis från Blu-Ray-spelares rotationsstabiliseringssystem. Annars är allt logiskt för en sådan enhet: en motor med en sensor, ett kontroll- och återkopplingssystem. Observera att enheten verkligen är mycket stabil enligt de indikatorer som jag kunde kontrollera.

Funktionalitet: tre varvtal, inklusive 78 varv / min, omkopplingsbart dubbelområde (± 8%, ± 16%) tonhöjd, bakgrundsbelysning och strobe. Ingenting annat tillhandahålls. Av de ovanliga funktionerna: förmågan att justera motorns ”beteende” – starthastighet och elektronisk broms.

Det finns två start- och bromslägen: fabriksprogrammerad och manuell. Personligen skulle jag föredra att överföra båda parametrarna till de långsammaste positionerna, eftersom hastigheten i hemmet inte är kritisk och onödiga ryck är värdelösa.

En annan intressant sak är att enheten har en USB-port för firmware. Jag är inte säker på om detta kommer att behövas om de lägen som spelats in på fabriken redan fungerar korrekt. Och jag märkte ingen felaktighet.

Vad mer är viktigt när det gäller elektronisk fyllning – all elektronik hänvisar här endast till funktionalitet och motorstyrning. Det finns ingen inbyggd korrigerare såväl som automatisering, signalkretsarna från huvudet är inte på något sätt anslutna till den interna elektroniken, utan dirigeras direkt från tonarmen till ett par RCA-kontakter monterade på ett separat hölje under tonarmen. bas.

Skivspelaren har en mycket imponerande motor – den kan inte jämföras med samma 1500. Designen är intressant, men viktigast av allt är den tyst och kraftfull.

Huvudskivan är tillverkad på följande sätt: dess nedre del är gjord av aluminium, underifrån finns ett dämpande gummilager och uppifrån – en mässingsskiva åtdragen med skruvar. Naturligtvis är hela strukturen balanserad efter montering. Allt detta ser mer komplicerat ut än de yngre modellerna.

Dessutom krävs ett fästsystem med tre skruvar för att montera skivan på motorns remskiva. Men gummistandardmattan är mer eller mindre bekant och igenkännlig.

Tonarmen är också ganska bekant för Technics – statiskt balanserad. Men det är ordnat något annorlunda. Den första skillnaden är i den egenutvecklade höjdjusteringen. Det verkar vara samma lås som blockerar justeringen och den roterande ringen som lyfter tonarmen tillsammans med basen, men den här enheten är gjord så att ingen motreaktion eller några fel märks.

Justeringen är bekväm, exakt och tydlig. Området är från villkorligt noll till +6 mm uppåt, vilket är tillräckligt i de flesta fall. Resten av tonarmen är också mer exakt än för de yngre modellerna. Formen och principen är desamma, men metallen och bearbetningen ser lite annorlunda ut.

Det kan fungera med ett ganska stort utbud av huvuden, satsen innehåller en huvudvikt och ytterligare två vikter, du kan balansera ett huvud med ett skal som väger mer än 25 g maximalt.

Förresten, det vanliga skalet gillade inte alls – det är detsamma som för de yngsta enheterna. Och jag skulle vilja ha något bättre i allmänhet, med en separat azimutjustering (enheten har sin egen, du kan dra åt hela skalklämman, men det här är inte så bekvämt) och anständigt ledningar. Annars finns det inga frågor. Allt är klart, enkelt, bekvämt och konfigurerbart utan problem.

Ursprungligen var det oklart för mig hur mycket den här enheten är gjord för bra ljud och hur mycket – för stilens och estetikens skull. Men att sätta någon form av budget Audio-Technica-huvud eller till och med ett slags Ortofon Concorde till en sådan kostnad för enheten tycktes mig vara en misslyckad idé.

Först måste du hantera de data som erhållits från testplattorna. Först och främst med samordning av huvudet och tonarmen. Standardskalet väger 7,6 g. Huvudet är 8,2 g. Totalt nästan 16 g. Och den uppmätta resonansfrekvensen är cirka 11 Hz. Det verkar vara den övre gränsen för normen, men jag föredrar att sätta resonansen i genomsnitt 9 Hz – närmare den nedre gränsen.

Från det erhållna resultatet kan det antas att tonarmens effektiva massa utan att ta hänsyn till skalet inte är så stor, så om möjligt är det bättre att ta skalen tyngre än den vanliga – eller välja mer smidiga huvuden. Så jag gjorde det och lämnade personalen bara för att skjuta.

Annars blev allt ganska bra: både i spårning och i skridskobanläggning. Under den första försökslyssningen blev det klart att systemet som helhet uppfyller kraven på huvudet för mycket små förändringar i downforce – det var inte svårt att höra en skillnad på 0,1–0,2 g.

En fonokabel ingår i standardleveransen, men jag kunde inte kontrollera vilken, för spelaren kom till testet utan kabel. Men med tanke på nivån på huvudet jag ville använda var jag inte särskilt upprörd, men lade omedelbart in Audio Craft PEX-150.

Lyssnande

Den första var Herbie Hancocks CD ”Sextant”. Ganska informativ inspelning – du kan höra mycket. Ljudet visade sig vara mycket voluminöst, ganska mörkt än ljust, kroppstätt och ganska energiskt.

Dynamiken är mycket bra. Det finns varken hast eller slöhet – allt är ganska smidigt och exakt. Och detaljerna är inte dåliga: du kan höra det mesta av vad detta huvud kan dra från den här inspelningen.

Men om jag skulle beteckna huvudet som lätt i ljudet eller närmare neutralt, så är den resulterande något förbryllande. Detta är bara en ljus nyans, men det är ovanligt – desto mer eftersom det finns mycket fler tekniker med ett ljust ljud än med ett mörkt.

Ljudets karaktär är exakt, måttligt återhållsam och på vissa sätt jämn. Med god detalj uppfattas ljudet mer entydigt och rätat ut.

Basen visade sig vara medeldjup, samlad, snabb men hård. Han saknade lite volym och struktur. Men med de grundläggande anteckningarna skapar han ett mycket emotionellt intryck. Mitten verkar vara antingen väldigt platt eller till och med lätt pressad, komprimerad. Även om det finns detaljer och luft.

Toppen är måttlig i antal, detta system kan inte kallas ljus och ingen färg märks på topparna. Ljudet verkar ofta monitor-korrekt, självsäkert och fortfarande något entydigt. Men det finns fortfarande en bra volym, fullhet och viss fundamentalitet.

I det här skedet ville jag experimentera lite med mattor – att ersätta det vanliga ”gummibandet” med något mer avancerat ger nästan alltid ett bra resultat. Och sedan finns det en dämpad skiva med mässingsfoder.

Från tidigare tester har jag fortfarande Pro-Ject Cork It- och Leather It-mattor – korkkomposit respektive läder. Det är värt att överväga att om huvudet är litet i höjd kan tonarmsjusteringen vara nästan på den lägsta punkten och standardmattan är tjockare än genomsnittet.

Naturligtvis försöker vi med höjdjustering. Lädermattan tillförde lite bas, men ljudet som helhet blev lite tråkigt – jag tyckte inte om de redan inte ljusa topparna i denna form. Och i allmänhet visade det sig på något sätt inte särskilt inharmoniskt, så denna kompis är definitivt inte lämplig här.

Det andra numret är korksmulor med tillsatser. Här är allt mer intressant. Ljudet är ljusare, luftigare, avslappnat. Skalan tycktes ha blivit lite mindre, men allt var bra med honom, så det påverkade inte den resulterande.

Förresten är det inte överflödigt att trycka ner plattan med en klämma som väger 400-600 g. För många spelare är detta inte riktigt ett lämpligt alternativ, men här kan du. Men med en försiktighet: Jag tyckte mindre om klämmans arbete med standardgummimattan än för tredje part.

Jag återställde enheten till dess ursprungliga skick, sätts på skivan av Nils Peter Molvaer ”Khmer”. Bra säker volym, anständig färg (men ganska mörk) presentation, bra detaljer, men ljudet på röret är något utjämnat.

Men med basen är allt väldigt imponerande. För min smak visade det sig att det var för mycket. Allt är dock i ordning med kontroll – det är bara att vägen har satt accenterna. Presentationen är lite formell, men bitande och energisk. Bara utan skarpheten, vilket skulle vara lämpligt i en viss mängd.

Emotionalitet är snyggt, ärligt, ganska exakt, även om lite mer befrielse inte skulle skada. Jag kommer dock att notera att trots allt är enhetens ljud inte tråkigt – det är det inte.

Sedan lyssnade jag på Dead Can Dance-skivan ”Spiritchaser”. Rytmkvalitet och volym är imponerande. Skivan publiceras dock mycket bra, men inte alla enheter kan dra ut den. En något mörk presentation av detta album är mycket användbart, och ljudet har både detaljer och känslor.

Luften och känslan av tredimensionalitet utjämnas något, men volymen lider inte av detta. Känslomässigt är presentationen inte förenklad, men vissa accenter kan spåras i den, något ovanligt, men ändrar inte bilden som helhet – det är snarare bara en blick från en annan vinkel. Sångpartierna bearbetas ganska fullständigt, utan förenkling – i rymden visar de sig vara korrekta och proportionella.

Ett annat album är Richard Hawleys ”Standing at the Sky’s Edge”. Spåret visar inspelningens täthet och överbelastade ögonblick i detalj, saftiga och voluminösa. Det finns tryck och fullhet. Och du kan höra allt mycket bra. Och en lite mörk presentation kanske är mycket lämplig för detta album.

Känslomässiga övergångar från melankolisk musik till andra stämningar och känslor fungerar särskilt bra. Denna känslomässiga rytm är lyssnarens huvudfokus och detaljerna – de är närvarande, men du vill inte ”absorbera” dem i första hand när du lyssnar.

Låt oss gå vidare till klassisk musik. Först lyssnade jag på Bachs väl tempererade klavier som framfördes av Svyatoslav Richter. Allt är väldigt bra, accenterna stämmer, föreställningen hörs väl och inspelningen också. Kanske lite mjukare än vad vi skulle vilja, men den här skivan har en mycket svår gräns mellan ”mjukare” och ”hårdare”.

Dynamiken är korrekt, detaljerna ligger på nivån för allt som hörts tidigare. I princip bra, men i nyanserna märkte jag en viss anti-aliasing av övertonerna och lite mer än nödvändigt, betoningen på huvudtonerna.

Stravinskys skiva Die 3 Grossen Ballette blev på något sätt frekvent i mina tester, så jag vet det också mycket bra. Ljudbasen är helt korrekt. Det finns en skala, det finns ett bra, om än lite formellt, orkesterstadium – geometrin och lokaliseringen är korrekta, men det finns lite mindre luft och dimensioner på djupet.

Det som drar bilden är främst dynamiken, liksom goda detaljer. Det finns några små frågor om efterljud, men enheten komplicerade inte på komplexa fragment och ljudet förblev harmoniskt.

Slutsats

Enheten stannade med mig länge och jag lyckades lyssna på många olika inspelningar. Den sista dagen, för intressets skull, körde jag skivor med genrer som var helt okarakteristiska för mig som hiphop och direkt pop som kom till mig på vägen. Huvudslutsatsen är att apparaten är all-genre.

Kanske passar rock och popmusik mer än andra. Han kan också spela klassiker med säkerhet, men inte så raffinerad som finsmakare skulle vilja höra det. Låt oss dock lämna frågan om smakavläsningar öppna. Annars är allt bra, förutsägbart och självsäkert.

Ljusa inspelningar på den här enheten låter lite lugnare, helt tråkiga kan gå vilse, men samtidigt på alla skivor blir allt bra med detaljer, dynamik och ljudskala.

Du kan experimentera med spelaren, det svarar bra på att byta skal, trådar, mattor och klämmor – även om allt detta naturligtvis inte vänder upp och ned på ljudet. Annars har Technics SL-1200G en mycket förutsägbar och distinkt karaktär – inga paradoxer.